謝嘉亨：魔幻寫實的鐵道史詩 @ Cucurrucucu House

11 June,2009 17:31

謝嘉亨：魔幻寫實的鐵道史詩

謝嘉亨火車02

許多年後，當謝嘉亨盯著瓦斯窯的門，等待上釉的陶塑火車頭出爐，就會想起外婆帶著稚幼的他走到月台前方，他第一次看到蒸汽火車頭，嘴巴驚訝張大，嘴上的奶嘴滑掉到地面，沾到月台上烏黑微細的煤渣。

夜空掛著那輪古老的月亮，長途奔馳後的火車頭，像一隻巨大的猛獸在喘息；巨鲨嘴齒般的整排車輪、沈默地喘瀉蒸氣，巨齒般車輪的直徑就有兩公尺，背上煙囪緩緩冒散蒸氣，全身散發著濃郁的焦燥體味、以及逼人的體熱。

他一動也不動緊盯著。火車頭的氣笛聲嗚嗚鳴號起來，煙囪像鯨魚背上冒出高聳的蒸氣柱，飛濺出火星與煤渣，嘴齒般車輪噴出濃密鬍鬚的雪白蒸氣，整排輪子開始嘎嘎曳動、不斷發出起恰起恰的吆喝聲，滿嘴白鬍飛揚的火車頭緩緩起跑，氣笛聲像刮刀切割整個夜空。

整列長長的火車滑行而去，蒸氣柱向後迆邐，像一條白色尾巴，一面面車窗、一輛輛車廂在月台流動而逝的鏡像。他沿著鐵軌眼巴巴望著離去的列車，蒸氣尾巴融逝在夜空，所有聲音與景象隱匿到另一個世界。

火車是夢境與現實的邊界，夢境隨著火車頭消失，夜空只掛著月亮，閃亮柔和的光澤、像銀盤折射的光暈。

外婆把他掉在地上的奶嘴用茶水洗乾淨了，遞給他塞到嘴巴，奶嘴吸起來還略有一絲絲焦澀的煤渣氣味。

從小，他的父母在台北市南京西路巷內經營忙碌的木材生意，謝嘉亨是備受父母寵愛的獨子，只好將他託付台南鹽水的外婆家。在那個沒有高速公路的年代，蒸氣火車是唯一連結南北兩個家的路徑。

南北兩個家、台北與鹽水兩個不同的城鄉。不一樣的空氣、人們音調、生活步調、街路空間感，台北也不像鹽水有許多小孩可以一起玩耍。

常常是外婆帶著他長途往返台北與新營車站。坐在鹽水到新營的公車上，外婆告訴他，古早的鹽水遠比新營繁榮啊，日本時代本來想把鐵路闢建到鹽水，地方士紳們怕破壞風水而反對，鐵路改道到新營設站。火車讓新營繁榮起來、鹽水卻沒落了。

他咬著奶嘴，緊窩外婆身邊，不懂火車這麼神奇，來了會破壞故鄉風水、不來會讓故鄉沒落。

火車從新營開往台北，外婆抱著他坐在擁擠搖晃的座位。空氣中混雜各種氣味，行李架上堆滿大包小包的行蘘，座位與走道擠滿人，小孩擠坐兩個座背之間的地板，像住在山洞；不時傳來嬰兒哭聲、大人訓罵聲、小孩嘻鬧聲。

謝嘉亨吸著奶嘴，好奇張望四周人們的模樣。火車到下一站停下來，然後，便當推車過來了，站立人潮紛紛讓位，外婆買了一個鐵製圓形便當，拿下奶嘴、餵他。

突然，進山洞了，車廂內日光燈還沒亮起，他把奶嘴塞到油膩膩的嘴巴，窗外整片漆黑、距隔固定的昏黃隧道燈，燈光投射到窗內，一道道明暗交錯的世界，像馬路的斑馬線畫在所有人身上。

光亮在遠方微現，要出山洞了，整片陽光瞬間恣意潑灑而下。他瞇著眼，看見炫麗彩虹在山邊掛著；外婆依他指的方向往窗外望去，告訴他，陽光折射火車的蒸汽，升起空中彩虹。

對他而言，那座彩虹就是這列火車的軌道，飛越時空連結南北兩個家，台北與鹽水兩個城鄉，兩個不一樣的世界。

直到唸幼稚園，謝嘉亨回到台北。家在舊市政府旁、南京西路六十四巷內，也是台北後火車站區域。

鹽水外婆帶他回到台北母親身邊，他氣得拿起外婆給他的奶嘴就往門口丟，母親掏出早準備好的新奶嘴，塞到他嘴巴。

直到唸國小一年級，他還在吃奶嘴，一個人下課躲在廁所偷偷吃。母親把所有奶嘴丟掉，他存零用錢跑到西藥房買。有一次，他又跑去買奶嘴，新奶嘴塞到嘴巴，辣嗆到他眼淚鼻涕簌簌直流，原來母親私下跑去跟西藥房老闆講好，他買的奶嘴都塗上辣椒，逼他戒掉。

當時建成圓環是台北最熱鬧最大的夜市，像一隻伸出長長觸腳、四通八達的章魚，結市伸展到重慶北路、南京西路，各種奇珍異件、珍禽異獸在此流通展示，彷彿一個魔幻時空。西寧南路、現在苦茶之家騎樓轉角，曾擺放籠子關著一隻高大的台灣黑熊，每天他蹲在籠外跟牠對望，相互無言，坐在籠內的黑熊眼神有深深無奈哀怨。

蒸汽火車把他從鹽水帶到台北，把黑熊從山林帶到台北；也把中南部的人們帶到台北後火車站落腳、謀生。

他從小就很會畫畫。父親帶著他去跟夜市區一間間店家打賭，拿任何東西出來，只要他畫得好，店家就付彩金。有一次，在重慶北路一家海產店，店家跑進廚房後雙臂高舉一條十尺長、掙扎蠕動的白色巨蟒出來，謝嘉亨也不畏懼、興奮趴在桌上畫出來，店家拿到畫作興高采烈從西裝褲口袋掏出五百元彩金。

國小三年級，他獲得法國舉辦「世界兒童畫」佳作；五年級，學校讓他參與校內景觀「小鬼臉」泥塑。

謝嘉亨國小戒掉奶嘴後，存起來的零用錢變成購買火車玩具，國中開始收藏組裝火車模型，決定長大要當火車駕駛員。升上高中，他對機械結構的愛好，除不曾間斷收集火車模型，也表現在機車、汽車精品的愛好。

謝嘉亨考上復興美工產品設計組。畢業後，父親希望獨子承繼家業、安排他到自家五股木材廠見習，他也考上中華技術學院二專夜間部企業管理科。

那時台北藝術大學分部設在台北縣蘆洲，美術系蔡根教授常到謝嘉亨木材廠買材料，閒聊之際，發現他的藝術能力，勸說他出國學習藝術。

他告訴父親想出國留學，父親想到他讀書向來是「西北雨，落未到田岸」，有頭無尾，堅持不贊助學費。

二十七歲的他，咬牙把愛快羅密歐的跑車賣掉，只帶著一萬三千美元飛到西班牙。

謝嘉亨到馬德里時，進入五年制的馬德里市立陶瓷學校，從化學、西班牙語等基礎重新學起。

四年級時，看到西班牙着名閃光釉藝術家Joan Carillo作品，光源照射下，折射釉體斑紋，宛如蝶翼在陽光下閃耀眾多柔和而瑰麗的色澤。他驚嘆竟然有這樣繁複多變的釉色。他跑去對主修教授Joan Llacer說想學閃光釉技法，主修教授詫異望著他的臉孔說，閃光釉學起來難度極高。

閃光釉，是十三世紀阿拉伯人祭祀、進貢皇室陶瓷的特殊釉法，在阿拉伯只有國家級藝匠才會燒製，技法也規定傳子不傳女，釉相設定困難，窯爐溫度操控更需長年經驗的積累。

阿拉伯人從七世紀起統治西班牙七百多年，這項特殊釉法才在西班牙傳承下來。

為了研究釉藥，陶瓷學校四年級，謝嘉亨同時進入馬德里大學攻讀化學碩士。他歷時一年半，嘗試二百多種釉藥配方都告失敗，最後獲知早年阿拉伯人燒釉加入很多錫的考據文獻，姑且一試居然成功了。

1997年，謝嘉亨獲得馬德里大學陶瓷化工碩士學位及陶瓷學校陶瓷專家文憑；專修陶瓷化工，他運用釉藥像魔術師出神入化，連醬油都可以當釉藥。

在西班牙，他的閃光釉釉彩以氧化銅的黃銅色澤為主。

1997年，謝嘉亨返國後，研發溫馨黃銀色調的氧化銀。2003年，他首度在閃光釉裡結合氧化銅、氧化銀等兩種金屬元素，使用印象畫派層次點描法，讓點狀釉藥在燒製高溫下融解流動，不同釉藥交匯創造新的色彩；反覆上釉與窯燒，呈現目炫神迷的色彩。他以此創作《時光之河》作品，獲第三屆國家工藝獎三等獎。

他進一步研發「閃光釉折射之母」美譽的「氧化鉍」。鉍分子晶體有十八個折射面，燒製氧化鉍可折射任何光線，散發彩虹般斑斕色澤。

半年反覆試釉，謝嘉亨成功燒出氧化鉍，並將氧化銅、氧化銀、氧化鉍三種金屬元素融合在作品。2004年《寬容》一作，展現釉燒技巧成熟度，獲得第四屆國家工藝獎二等獎，

至今，謝嘉亨在閃光釉的現代陶藝技巧，不僅在台灣、亞洲獨一無二，在西班牙也難已找到第二人。

火車，是他生命中血肉生根的迷戀。他記憶的蒸氣火車，仍奔馳在夢境與現實的邊界。

十年前，他看上一部日製「家庭號」蒸氣火車模型，燃燒煤炭驅動，人還能坐在上面沿著鐵軌駕駛。謝嘉亨興高采烈向妻子表示，要花四十多萬買這台「家庭號」蒸氣火車模型，鐵軌舖設在客廳的位置也精心規劃好了。妻子卻對他說：「你可以自己做啊！」

謝嘉亨轉念創作陶瓷火車，為做出真實火車一樣比例的模型，他到二二八和平公園內，拍攝台灣博物館展示的9號火車。同時，火車頭作品體積較大，他從西班牙進口瓦斯窯，以及更耐高溫的陶土和調製釉藥的無鉛融塊。

第一階段，從平面照片轉為實體，結構設計與比例就已充滿困難度，需要高難度的想像力和立體設計能力。

第二階段，所有零件。一個火車頭就有二百多種零件，各需不同的工法，例如輪胎、砂箱等圓形零件用手拉胚塑型；傳動桿、空氣管一根根手工捏製；銜接扣環、窗戶以雕刻技法；主題車廂則以陶版成型。

第三階段，組裝。兩百多個零件都要個別製作，其中任何一件尺寸不符，就無法組裝、必須重做。

第四階段，窯燒。組裝完成，窯燒技巧也是層層考驗，輪子、車體下方以耐火磚支撐，避免窯燒變形。安裝在車頭兩側的空氣管較細，容易變形，所以第一次窯燒時先單獨燒，第二次窯燒時再配置一起燒。

火車頭入窯後，用電窯以攝氏1,240度進行素燒，目的在將陶土「瓷化」，增加硬度。窯燒二到三次後；為呈現釉藥效果，再用「直焰式」瓦斯窯反覆釉燒。

2001年，謝嘉亨《9號火車》作品獲得第9屆工藝設計競賽「新光三越獎」。比例嚴謹精確的車體，高溫燒製後完全瓷化，呈現金屬質感與色澤的陶版車體，輕敲清脆的響聲就跟銅器一模一樣，巧奪天工。

從《9號火車》陶藝作品，謝嘉亨不僅是釉藥的魔術師，還練就「點土成金」的煉金術。

謝嘉亨在捷運中山站巷內與妻子合開的陶藝、鋼琴工作室，取名「夢土」。寄意他對陶藝創作的夢想，也寓意人生的幸福。

《9號火車》後，他決心完成三十三部蒸汽火車頭的夢幻隊伍。

這三十三部蒸汽火車頭，包括德、美、英、日、奧等國出廠的車系，曾經奔馳在台灣高山、平原與海岸九條鐵路線。絕大多數現已報廢的火車頭，正是人們消失的共同記憶；未曾見過蒸氣火車的下一代，也難以想像人與土地的鐵道故事。

他廣泛蒐集資料，尋找一張張火車頭老照片，甚至為了準確表現駕駛座原貌，遠赴日本京都「梅小陸火車博物館」考察。

2006年，謝嘉亨獲第6屆國家工藝獎二等獎作品《奮力向前》，以作品敘說一台阿里山森林鐵路1906年LCK20型「五分車頭」牽引客車，在木橋奮力爬坡而上。火車駕駛探頭向前，單手緊握手把、細心操駛，客車廂車長推門關注爬坡路況，表現同心向前的情境張力。底臺鏤空水紋的線條，閃爍LED多段燈光的手法，讓靜態作品呈現視覺故事的動態。